이루의담담

야시카 Yashica 필름 2종: 뜻밖의 결과물

이루" — Wed, 4 Mar 2026 01:06:28 +0900

야시카 Yashica는 일본의 카메라 제조사의 상표였습니다. 지금도 꽤 어렵지 않게 찾아볼 수 있는 '일렉트로' 시리즈 카메라로 유명한데 독일 Contax와 제휴로 c/y마운트의 렌즈들을 만들다가 그 이후에는 교세라에 인수되어 명맥을 유지했었습니다. 그러다 교세라도 카메라 사업을 포기한 뒤 상표권이 말하자면 붕 떴었는데, 코로나 시기에 이 상표를 상업적으로 이용해보려는 시도들이 있었습니다. 상표만 빌려주고 맘껏(?) 만들어 팔 수 있었기 때문에 온갖 토이카메라, 킥스타터를 통한 이슈몰이 얼렁뚱땅? 디지털카메라, 각종 액세서리 등등의 제품들이 시장에 등장했었습니다.

야시카 이름을 달고 사진용 필름도 출시가 됐었는데, 초기의 몇몇 필름은 리브랜딩(다른 메이커의 제품을 가져다 상표만 바꿔 판매하는 것, 일명 택갈이라고도 한다)된 제품이었습니다. 최근에는 야시카400과 Ruby 60s라는 두 종류의 필름을 찾아볼 수 있는데, 궁금한 마음에 리브랜딩일 것이라고 생각하면서도 구해서 써보기로 했습니다.

그리고 손에 들어온 두 롤의 야시카 필름들.

둘 다 ISO400이며 아쉽게도 27컷이다

요즘 필름 촬영하는 속도가 매우 느려서, 두 롤을 다 찍어보는 데에는 시간이 꽤 걸렸습니다. 과연 어떤 필름의 리브랜딩일까나.. 큰 기대를 하지는 않았습니다. 그리고 현상하고 스캔해보았는데,

음? 의외로 무척 괜찮은 결과물입니다. 그리고 기존의 이런저런 필름을 상표만 바꾼 것이다 라고 하기에는 이전에 똑같은 필름이 어느 것이었는지 잘 모르겠습니다. ORWO의 필름들일 가능성이 가장 높다고 생각했는데 좀 다릅니다. 분명히 직접 만들었을 것 같지는 않은데... 어디서 가져온 필름일까요? 모르겠습니다. 이전에도 몇몇 제조사를 짐작하기 어려운 필름들이 몇 가지 있습니다만, 이렇게 야시카 필름도 잘 모르겠습니다. 국내에 정보가 없다면 해외에는 있지 않을까 싶었는데 해외 포럼에서도 정확한 자료는 찾을 수 없더군요. 뭐지? 하여간.

파란 박스의 야시카400 필름입니다. 파란색이 강조될 줄 알았는데 마젠타의 개성이 강하네요. 균형잡힌 벨벳 같은 색이 하늘빛을 더욱 서늘하게 만들어줍니다. 뭘까요? 아무튼, 입자감도 나쁘지 않고 독특합니다. 뭔가의 리브랜딩이라고 하기엔 이런 개성을 내주는 필름이 없었는데 싶습니다.

아래는 야시카 루비 60s 필름의 결과물입니다.

채도가 낮고 차분한 시안 톤의, 위의 야시카 400과 대조되는 느낌입니다. 박스포장에서의 붉은 느낌이 아니라 당황스럽습니다만 약간의 보정으로도 채도나 톤을 조절할 수 있는 폭이 더욱 넓어보입니다.

의외로, 뜻밖에도, 분명 어디선가 만든 필름의 리브랜딩이 분명할 것 같은데도, 시중에서 이 필름의 오리지널본이 다른 어떤 상표로 판매되고 있는 것을 확인하지 못했으므로 그냥 야시카 필름들이라고 일단은 불러야할 것 같습니다.

꽤 나쁘지 않은, 아니 심지어 썩 개성있고 좋은 필름, 균형잡힌 색을 내주는 감도400의 우수한 필름이라고 결론을 내리게 되었습니다.

단점이 있다면 27컷이라는 점, 그리고 컷수에 비해 2만원대 중반이라는 꽤 만만치는 않은 가격이라는 점 정도가 있겠습니다. 하지만 요즘 판매되는 필름들이 몇몇 종류를 제외하고는 어지간하면 2만원대, 심지어 3만원에서 슬라이드 필름들은 4만 5만 6만원대까지도 하는 것을 보면, 이제는 2만원대라는 가격은 그냥 무덤덤하게 받아들여야 하는 게 아닐까(... 열심히 돈 벌어야겠다는) 싶습니다.

누군가 이 필름들 어때요, 라고 물으신다면 '써볼만한 필름입니다'라고 대답해드릴 수 있을 것 같습니다.

케이채 사진전 WanderGraphy(2025.9.12~10.26), 성수

이루" — Sun, 14 Sep 2025 11:34:43 +0900

케이채(K. Chae) 작가는 홀로 지구를 방랑하며 사진을 찍습니다. 2009년부터 시작했으니까 벌써 17년째(16년째 아니라고요) 작업을 이어오고 있으며 얼마 전에는 센츄리클럽(100개국 이상을 여행한 사람에게 주어지는 인증메달)에도 가입하셨다 하더라구요.

케이채 작가님과의 인연은 거의 20년 전으로 거슬러 올라갑니다. 4x5판 시트필름 열 몇 컷을 가지고 와서 적지 않은 비용을 내고 가상드럼스캔을 의뢰하셨을 때 처음 만났고 심상치 않음을 느꼈었어요. 그러던 게 어느덧 지금까지 전담마크(?)를 하고 있게 되었습니다.

'한국은 안 찍으세요'라는 이야기를 늘 했었는데 코로나로 세계를 여행하기 힘들었던 코로나 시기에 드디어 서울을 작업하고 'Not Seoul'이라는 제목으로 세계를 바라보던 시각으로의 서울, '서울이지만 서울이 아니다'는 전시를 삼청동에서 했던 게 벌써 3년 전, 오랜만에 성수동에서 과연 '케이채'다운 전시를 열었습니다. 오픈하는 날은 근무때문에 어려웠지만 둘째날 바로 다녀왔습니다.

요즘 너무나도 핫한 성수동에서 그것도 정말 팝업같은 형태로 늘 그렇듯 모든 것을 혼자 기획하고 만들고 꾸민 너무나도 멋진 전시였습니다. 성수역이나 뚝섬역에서 걸어서 혹은 뚝섬역에서는 마을버스가 근처까지 간다 하더라구요.

3층짜리 건물의 1, 2층을 통으로 꾸민 팝업형 사진전입니다. Wander Graphy, 방랑하는 사진, 혹은 원더그래피, 대단하고 멋진 사진? 역시 케이채 작가님 스케일.

광각 왜곡으로 조금 현장감이 떨어집니다만 실제 가보면 우와, 이게 사진 전시장이라고? 하는 느낌에 압도당합니다. 성수동 골목의 특성상 주차는 쉽지 않습니다. 인근을 검색하시면 그래도 차 세우고 걸어올만한 곳들은 있더라구요.

더위가 조금씩 물러나고 이제 드디어 밖으로 나가 산책도 나들이도 할 수 있는 기후..가 되어가면서 여기저기에서 문화행사, 전시 등이 많이 문을 열고 있는 것 같습니다. 성수동도 메인스트릿은 너무나 많이 북적이더라구요. 이쪽은 뚝도시장 근처입니다. 막상 걸어보니 아직은 서울 시민들의 발걸음이 많이 닿지 않았지만 너무너무 예쁘더라구요. 사람 너무 많아지면 안되겠다 싶을 정도로 ㅎ

WanderGraphy는 2022년부터 2025년, 바로 얼마 전까지의 작업들을 결산하는 전시입니다. 스발바르에서 티벳, 조지아, 온두라스.. 아차 하면 아니 언제 또 여행하면서 사진을 찍고 계시지, 하는 SNS 게시물들이 올라오곤 했었는데 꽤 오랜 기간의 작업들을 모았어요. 전시하는 작품들은 크고 작게 만들어진 34점이나 되고 전시장 밖에서 감상할 수 있는 히스토릭 작품들 다섯 점까지 모두 39점입니다.

케이채 작가의 사진 코드는 컬러풀입니다. 자신만의 색으로 세계를 보고 해석합니다. 사진은 기록이기도 하고 예술이기도 하고, 혹은 더 넓은 무엇인가이기도 합니다. 어떤 사진을 담고 어떻게 만들고 어떻게 남길 것인가는 작가의 몫이며 관람자의 몫이기도 합니다. 사진은 정치적일 수도 있으며 비정치적으로만 보일 수도 있습니다. 모든 기록에 중립이란 건 없겠죠. 케이채 작가의 사진은 그래서 더욱 특별하고 돋보입니다. 한 장 한 장으로만 평가하기에는 작고 그간의 시간과 기록을 모두 살피려면 스케일이 또 너무나 큽니다. Fineart와 Documentary 그 중간 어디에선가, 아니 마치 따로 떨어진 삼각 꼭지점을 이루는 곳에 있는 듯한 사진들을 작업합니다. 아니 아니 웬 횡설수설을 하고 있네요. 직접 가보시는 걸 무조건 추천합니다.

케이채 작가가 추구하는 게 컬러풀이라고 얘기했듯이, 전시장에 걸리는 그의 사진은 항상 색채를 돋보이게 합니다. 그림같으면서 그림같지 않은 색채와 완전한 무광택의 질감이 빨아들이는 조명과 그에 반사되어 형광처럼 빛나는 케이채만의 색은 직접 눈으로 보기 전에는 절대로 알 수가 없습니다. 특히 이번 전시에는 반짝이는 아름다운 표면을 가진 광택의 인화지를 사용한 거대한 사진 석 점도 걸려 있으니 꼭 따로 한참 감상해보시길요.

서늘하고 따뜻한 시선과 컬러, 케이채 작가를 상징하는 사진이네요.

전시장 바깥에서도 지난 작업들의 시선 다섯 점을 볼 수 있습니다.

1층은 자연채광이 기하학적으로 들어와 멋지게 구획을 나누도록 설계한 기막힌 공간입니다. 탁월하고 멋집니다.

지금까지 보았던 케이채님의 전시들보다 한참 더 근사하고 멋진 스페이스입니다.

맑은 날 가시면 무지개 크로스를 만날 수도 있습니다. 꼭 찾아보세요.

이렇게 사진으로는 알 수 없습니다. 이 세 점은 세로가 1.5미터나 되는 거대한 사진들이거든요. 꼭 전시장에 가 보시길.

반드시 가까이 가서 보셔야 하는 사진입니다. 정말 구석구석 한참을 보게 하는 작품이거든요.

빛이 새어드는 셔터도 전시를 위한 벽으로 사용되었습니다.

개인적으로 베스트 작품입니다. 다른 관람객분들한테는 인기가 적다 하시더군요 ㅎㅎㅎ 사진으로 담지 않았지만 왼쪽에 보이는 맨 안쪽의 에메랄드도 정말 너무나 멋집니다 ㅠㅠ 이건 일부러 소개하지 않습니다. 꼭 가서 보시길.

전시장을 찾으신 분들은 진짜 작품 하나 하나 오래 감상하시고 한참을 머무르셨습니다. 이게 무료로 볼 수 있는 전시라니요.

멋진 케이채님이 부스 안에서 알바를 하고 계십니다. 꼭 인사하셔요 ㅎㅎ

케이채님이 하시는 알바는 바로 사진집과 굿즈를 판매하는 일입니다. 퀄리티가 너무 좋아 안 살 수가 없더군요!

이제 계단을 통해 2층으로 올라갑니다. 계단 위의 작품도 지나치지 말고 꼭 한참 보아주세요.

1층 공간도 좋았지만 2층도 엄청납니다. 바깥 빛이 들어오지 않는 완전한 세팅이어서 사진들이 더욱 돋보입니다. 맨 왼쪽의 저 오로라 사진은 가로가 2미터가 넘더라구요. 꼭 직접 가보셔야 합니다.

방명록 한 줄도 잊지 마시길요.

한쪽 공간에는 영상이 틀어져 있습니다. 그간의 작업과정이나 인터뷰 등도 만나볼 수 있습니다.

2층 공간은 밖이 보이지 않으면서도 개방감이 탁월합니다. 작품들이 정말 시원합니다.

케작가(?)의 사진은 마치 사진 안에 전등을 켜둔 것처럼 빛이 쏟아져 나오는 게 특징입니다. 직접 가서 보세요 꼭.

케이채의 언어는 컬러풀.

북극곰도 여러분을 반길 겁니다.

작가님과의 기념사진. 촬영을 의뢰하면 항상 밝은 얼굴로 함께해주십니다.

고양이 포인트도 꼭 찾아보세요.

케작가님은 다른 전시와 다르게 전시기간중 항상 전시장에 계실 거라 합니다. 언제든 가면 작가님을 만나고 설명을 듣고 이야기를 나눌 수 있습니다. 도슨트(작품해설)는 이런 시간으로 해주신다 하니 시간 맞춰 가시면 더욱 알찬 감상이 될 수 있겠어요. 10월 26일까지니까 여러 번 가보셔도 좋을 것 같습니다. 기간중 휴관은 하지 않으시는 모양입니다.

물론 굿즈뿐만아니라 작품도 구입하실 수 있어요. 다른 사진가 혹은 미술작가님들 작품 가격에 비하면 무척 저렴한 가격으로 케이채 작가의 작품을 소장할 수 있습니다. 최근에는 망원동 커피숍 딥블루레이크에서도 케이채 작가의 멋진 사진을 발견했답니다.

그럼 오늘의 포스팅은 여기까지.

Harman Phoenix II 이른 테스트 리뷰

이루" — Tue, 15 Jul 2025 01:20:01 +0900

붉은색에 붉은 색 불사조 Phoenix 그림을 넣은 패키지 디자인으로 출시되어 실제로 붉은 색 계열의 사진을 만들어주던 조금은 까다로웠던 하만의 피닉스가 이번에는 파란색 포장으로 나왔습니다.

한국시간으로 7월16일 밤9시가 엠바고여서, 저도 이 시간이 되어 공개하게 되었네요.

하만에서는 그 사이에 피닉스(이하 피닉스1이라고 하겠습니다)를 뒤집어 레드스케일화시킨 필름인 RED를 발매하기도 했었습니다. 뭔가 다른 필름을 새로 만든 줄 알고 호들갑을 떨었었는데... 감도가 달라 실제 다른 필름이긴 했습니다만 결국 거의 그대로의 피닉스1을 이용한 느낌이었죠.

그런데 이번에는 실제로 다른 필름이 만들어졌습니다.

파란색의 피닉스II 파트로네와 패키징

하만에서는 피닉스1에 대해 만족할 수 없었을 테고 이미 '개선된 버전을 준비하고 있다'라는 이야기는 계속 흘러나오곤 했습니다. 하지만 계속 판매되고 있는 피닉스1에서 뭔가 달라진 느낌을 찾기는 어려웠습니다. 그러더니 완전히 달라진 피닉스2를 내놓은 것입니다.

피닉스1은 빨간, 피닉스2는 파란. 그럼 피닉스3은?

재빨리 촬영하고 현상해서 비교해본 필름 베이스는 피닉스1이나 RED의 그것보다 좀더 핑키합니다. 붉은 톤을 중화(?)시키기 위한 마스킹으로 생각됩니다. 그럼 패키징의 파란 색처럼 실제로 사진들이 다 시퍼렇게 나올까? 궁금해서 스캔하고 이미지를 봤습니다.

지난번 하만 필름들의 리뷰 덕분인지 하만과 일포드 흑백필름들의 수입사인 세기P&C에서 리뷰용 필름을 미리 제공해주셔서 찍어볼 수 있었고 공개할 수 있는 시간을 기다렸습니다. 그러는 사이 reddit.com 의 아날로그 포럼에 정보가 유출됐습니다.

롤당 19.99 캐나다 달러이며 패키징 디자인 사진과 다섯 컷 정도의 샘플사진이 같이 올라왔습니다. (요즘은 이게 진짜 유출인지, 아니면 티저인지 모르겠습니다. 아무튼 일파만파로 전세계로 퍼져나갔을테죠)

(Images from reddit.com)

세 컷만 캡쳐해봤습니다.

파란색 패키지 디자인에 비해 샘플 사진들은 너무나도 정상적이고 멋진 색을 보여주는 컷들이었습니다. 피닉스1이 주체하기 어려운 붉은 색을 강조하는 컬러였다면 피닉스2의 파란 패키징은 사진들이 파랗게 나온다는 의미일텐데, 너무 균형잡히고 깔끔한 색상들의 샘플 사진은 오히려 많은 기대를 하게 만들었습니다.

실제 직접 촬영해서 테스트한 결과는.. 조금 다르긴 했습니다.

공식인지 비공식인지 모를 샘플컷들처럼 사진이 나오면 좋겠는데 그렇지 않더군요. 하만에서 조금 더 나은 밸런스를 가진 색을 재현하려고 유제 조성과 마스킹을 애써 신경쓴 것임에는 분명한데 오렌지마스킹을 가진 네거티브 필름들처럼 스캔하는 프로세스만으로 충분하지 않았습니다. 전작인 피닉스1과 마찬가지로 어떻게 스캔해내느냐에 따라 사진 결과물의 편차가 매우 클 것으로 보입니다.

직접 스캔하고 보정하는 개인뿐만아니라 현상업소에 따라서도 결과물의 편차가 매우 클 수도 있을 것 같습니다.

레딧에 공개된 샘플들은 스캔과 색보정까지 거친 컷들인 셈이죠.

그리고 전작에서처럼 촬영감도 200이 아니라 125와 같이 오버로 촬영하거나 하는 등의 실효감도에 차이가 있을까 하여 감도를 달리해서도 촬영해봤습니다. 결론부터 이야기하자면 이번에는 제 감도인 200으로 촬영하는 게 가장 나은 듯합니다.

여기에 공개하는 테스트컷들은 코닥스캐너로 스캔한 뒤 약간의 색보정 작업을 거친 결과물들입니다. 결과물에 대한 호불호는 촬영하시는 분의 판단에 맡기겠습니다. 충분히 매력있는 사진들이라고 생각합니다. 다만 전작인 피닉스1에서처럼 입자는 꽤 거친 편이고 계조도 썩 좋지는 않습니다. 하지만 무척 개성있는 사진, 디지털카메라나 휴대폰으로는 만들어내기 어려운 필름사진만의 개성을 잘 표현하는 이미지들이 나오는 것 같습니다.

두 컷은 감도 125로 촬영한 컷들입니다. 하이라이트는 둔하고 경계는 할레이션이 약간 생깁니다. 섀도우와 하이라이트는 균일하지 못하고 색틀어짐이 생겨 마치 보라색에 가까운 톤으로까지 보입니다. 이 감도로 여러 컷들을 더 촬영했지만 두 컷만 보여드려도 특성은 잘 드러나는 듯합니다.

이번에는 200으로 촬영한 컷들입니다.

레딧에서 유출된 컷들이나 아니면 필름과 함께 발표될 공식 샘플컷은 더 실력좋은 전문가가 스캔하고 보정했을 수도 있겠습니다. 저도 촬영하고 현상 스캔하면서 느낀 점은 상황과 장면, 색온도(조명)와 컨트라스트 등 여러 경우에 따라 사진이 많이 다르고 편차가 크다는 점을 느꼈습니다. 샘플컷들에서 주목할 점은 장면 전체의 노출차가 아주 크지는 않다는 것이었습니다. 그리고 하이라이트와 섀도우의 색 편차가 꽤 큽니다. 이 부분은 업소용 스캐너의 조정만으로는 잡기 매우 어려웠습니다. 심지어 보여드린 위의 사진들도 완성형이라고 보기는 어렵습니다. 조금 더 나은 결과물을 만들려면 더 튜닝이 필요할 것 같습니다.

하지만 아무리 애를 쓰고 보정하려고 노력해도 무지막지한 개성을 가진 사진들을 만들어주던 피닉스1에 비해 훨씬 균형잡히고 깔끔한 사진을 만들어줄 수 있는 필름이 나왔다, 하지만 또 자신의 개성을 가진 필름이다 라고 정의할 수 있을 것 같습니다.

이렇게 저렇게 사진을 조정하고 만져보면서 느끼는 건 파란 색은 참 청량하게 나오는구나였고 그제서야 파란 색 패키징의 의미를 알 것 같았습니다. 전체가 파란 것보다 파란 색이 참 파란 그런 필름이구나 하는.

자, 찍고 맡겨보세요. 직접 도전하실 분들도 츄라이해보세요. 자유도가 매우 넓어 넘치기까지 하는 변화무쌍한 필름이고, 피닉스3를 기대하게 하는 필름임에 틀림 없는 것 같습니다.

2025년, 새로운 필름들

이루" — Sun, 6 Jul 2025 12:50:28 +0900

작년에는 새로운 필름카메라가 발표되기도 했습니다. 그리고 여기저기서 새로운 필름들이 나온다는 얘기들이 있었고 여러 새로운 필름인 척(?)하는 필름들을 시중에서 만나볼 수 있었습니다.

하지만 진짜 새로운 필름이라기보다는 리브랜딩(원단을 가져다 감아서 자신들의 상표를 부착해서 파는, 일명 택갈이)한 필름들의 종류가 더 많았어요.

주로 코닥의 영화용 필름들을 감아서(respooling) 자신들의 상표를 붙여 파는 일이 흔했고 그나마 새로 개발된 ORWO의 NC시리즈의 벌크필름을 로딩해서 파는 경우, 그리고 항공촬영용 필름을 이용해서 감아 파는 경우 들이 있었습니다. 물론 흑백필름도 그랬죠.

ORWO의 NC500

그래도 마치 시중에 다양한 필름들이 새로 나오는구나, 하는 착시를 불러일으켜줘서 고맙기는 했는데, 와중에 시장성을 본 필름 제조사들이 나름의 노력을 했습니다.

하만의 피닉스200

그리고 켄트미어 200

일포드 상표로 흑백필름을 제조해온 하만이 피닉스200과 Red라는 필름을 내놓기도 했습니다. 그리고 아직 국내 정발은 되지 않았지만 저렴하고 성능이 좋은 켄트미어 라인업에 감도 200짜리를 추가했습니다. 곧 수입되겠죠.

그리고 들려온 소식.. 중국 럭키가 컬러필름을 다시 내놓는다고요.

공홈인 luckfilm.net에 뜬 럭키 200

대충 10년은 넘은 것 같습니다. 중국에서 만들어지던 컬러필름들이 몇몇 있었는데, 당시 4대 메이저 브랜드인 코닥, 후지, 코니카, 아그파에 비해 성능은 떨어지지만 저렴한 가격과 나름의 느낌때문에 종종 즐겨 사용했었죠. 중국에서 만들어지는 필름들로는 컬러/흑백을 모두 생산하던 럭키, 컬러필름만 만들었던 Sunny16, 흑백만 만들었던 상하이, 그리고 또 뭐더라.. 등이 있었습니다. 진짜 싼맛에 쓰곤 했어요.

하지만 시장수요가 많아지고 필름 가격도 몇 배로 뛰어 이제 다시 만들면 시장성도 수익성도 좋을 거라고 판단했나봐요. 럭키 200필름이 부활한다고 합니다. 이것도 조만간 발표된다고 하네요.

그리고 또 하만에서도 새로운 필름이 나오는 것 같습니다. 레딧에서는 7월 중순쯤 Phonix 2가 발표될지도 모른다는 루머가 돌고 있네요. 체코의 한 현상소에서 올린 스토리에 시퍼런(!) 패키징의 이미지가 나타나기도 했었답니다.

파란 봉황?

약품 수급의 문제 등으로 국내 현상 시장이 불안하기는 합니다만, 이런저런 소식들은 반갑습니다. 저도 몇가지 필름들을 입수했으니 전처럼 테스트 촬영이 끝나면 올려보겠습니다.

Harman RED 125 early test

이루" — Sun, 9 Feb 2025 10:50:45 +0900

지난해에 영국 Harman에서는 Phoenix라는 컬러필름을 내놓았습니다. 새로운 컬러필름에 대한 갈증과 기대가 워낙 컸던 터라 베일을 벗고 모습을 드러낸 성능에 많은 분들의 호불호가 갈렸었습니다. 하만은 계속해서 성능을 개선하고 새로운 필름을 내놓겠다는 약속을 필름사진 애호가들에게 내놓았었는데요, 피닉스의 성능개선판 혹은 후속필름의 첫 시리즈로 RED라는 필름이 곧 출시된다고 해서 급히 달려가 한 롤을 요청해봤습니다.

첫 인상은 '레드??' 였습니다. 패키징에는 REDSCALE이라고 쓰여 있고 박스는 붉은 색입니다. 레드스케일은 거의 20년 가까이 전부터 로모그래피에서 발매를 시작해서, 여러 브랜드에서 판매하기도 했던, 필름의 유제면을 뒤집어 오렌지 마스킹이 색필터 역할을 하도록 한 특수효과형 아이디어 필름입니다.

컬러필름은 하나의 필름면에 시안, 마젠타, 옐로우의 색을 분리해서 층별로 노광하여 담기도록 설계되어 있는데 그러기 위해 부정색성을 제거하는 필터층, 할레이션 방지층 들이 겹겹이 발라져 있고 이 때문에 현상하고 나면 베이스가 주황색으로 보입니다. 이것을 오렌지마스킹이라고 합니다. 이것을 뒤집어 사진을 찍으면 두 가지의 현상이 일어나는데, 하나는 필름면의 두께 때문에 미세하게 초점이 덜 맞을 수도 있다는 것, 그리고 또 하나는 색필터 배열이 거꾸로 되기 때문에 오렌지색 필터를 사용한 것처럼 붉은 사진이 찍힌다는 점입니다. 아, 색필터를 사용한 것과 유사하기때문에 2스톱 정도의 유효감도가 떨어집니다. 400짜리 필름을 100 정도로 찍어야 제대로 노출을 얻을 수 있죠.

보자마자 든 생각은 '피닉스200 필름을 뒤집었나?'였습니다.

하지만 곧 '오호라'하는 생각이 같이 들었는데요, 이 레드 필름의 유효감도가 125라고 되어 있는 부분때문이었죠. 그렇다면 뒤집기 전의 필름 감도는 400을 넘는다는 건데, 아시다시피 피닉스는 100에서 125 정도로 촬영해야 더 좋은 결과물을 얻을 수 있으니 피닉스를 그대로 이용해서 만들 수는 없다는 걸 바로 알 수 있었거든요.

피닉스200 필름과 패키징을 비교해봤습니다.

약간 오렌지색에 가까운 피닉스에 비해 레드는 진짜 선홍색으로 붉은 박스, 그리고 파트로네의 색도 진홍으로 만들었습니다. 그렇게 붉은 사진을 만들어주려나?

많은 분들이 사용해보셨듯이, 피닉스는 이전의 보편적인 컬러필름들과 유사한 오렌지마스킹이라기보다는 자주색, purple에 가까운, 마치 핑크빛이라고 할만한 마스킹을 가지고 있습니다. 그래서 붉고 푸르고 노출에 따라 이리저리 야생마처럼 튀는 색상을 만들어낸 것인데, 이 마스킹을 뒤집으면 핑크빛의 보색인 녹색 계열로 사진이 나오게 되어야 합니다.

'오호라??'

피닉스의 기술을 이용하긴 했더라도 뭔가 다른 필름인 것은 명확해보였습니다. 레드스케일로 발매된 것은 아쉽긴 하지만, 또다른 새로운 필름인 건 분명한 듯합니다. 아무튼, 테스트 사진을 촬영하기 전에 일단 이리저리 살펴보았습니다.

플라스틱 통 뚜껑 색이 선홍색인데 이게 사진으론 잘 표현이 안될만큼 예쁩니다. 이건 분명 마케팅 포인트일 뿐이겠지만 솔직히 이게 너무 예쁘더라구요. 버리지 않고 킵합니다.

피닉스와 필름면을 육안으로 비교해봤습니다. 앞 뒤로 비교해보니 거의 유사한 설계와 유제로 되어 있는 것처럼 색상이 비슷합니다. 같은 기술로 만들어 뒤집은 형태인 게 분명해보이긴 합니다.

혹시나 싶어 아예 이어붙여 보았습니다.

현상전에는 구분이 거의 안될 것 같습니다. ㅋㅋ

테스트롤을 현상해서 현상된 두 필름을 비교해봤습니다.

확실히 피닉스는 핑크 혹은 보라색에 가깝고, 레드는 훨씬 투명하고 마스킹이 연합니다. 레드에 촬영된 네거티브 이미지는 마치 파란 색으로까지 보입니다. 이러면 레드로 촬영된 사진을 스캔해보면 노란 색 계열로 나올 게 분명합니다만 필름 이름은 레드..네요.

그리고 계조는 어떨까, 입자감은 어떨까 궁금했습니다. 이전의 피닉스와 유사한 기술과 스타일이라면 계조도 입자감도 쉽지는 않을 것 같았거든요. 하지만 이렇게 뭔가 다른 필름이라는 걸 확인하고는 궁금증이 더 커졌습니다. 그래서 얼른 작업해보았습니다.

추운 날씨라 속사로 촬영하기 위해 리코 GR-1v 기종을 사용했고 명동과 충무로 일대를 순식간에 돌았습니다. 주광과 그늘, 실내, 인공조명 등을 골고루 촬영했지만 다 소용없고 꽤 레디시한 모노톤에 가까운 레드스케일 이미지들을 만들어 주었네요.

참, 영하 10도에서 종종 뛰어다니며 얼른 찍은 막샷이니까 잘 찍었네 못 찍었네 하시기는 없기 입니다 ㅎㅎ

약간 붉은 톤으로 스캔한 이미지들입니다. 일단 색상만 보면 '레드'해 보이기엔 좀 덜한 것 같습니다. 현상된 네거티브에서 보았던 이미지는 파랑이었죠. 조정하지 않고 그대로 스캔하면 그린톤이 도는 노란 이미지가 나옵니다. 붉게 조절하면 더 예쁜 붉은 톤이 됩니다. 그렇게 만들어야 하는 사진들인 것 같습니다. 몇 개만 만져보죠. 그러면 놀랍게도 예전의 레드스케일 필름들에서 본 것보다도 더 예쁜, 아주 예쁜 사진들이 만들어집니다.

이렇게 조정해보니 더 안정적이고 예쁜 레드톤의 사진이 만들어지는 것 같습니다. 다시 한 번, ~~톤이 매우 일정하고~~, 피닉스와는 완전히 다르게 계조가 매우 풍부하고 명부와 암부를 모두 잘 담아내고 있으며 400을 넘는 고감도일 것임에도 입자감이 아주 곱고 좋다는 점은 서프라이즈입니다. 레드스케일로 발매되었을 뿐이지, 피닉스200과는 아주 많이 다른, 성능이 뛰어난 필름임에 틀림이 없어보입니다.

********* 이 부분에서 놓친 게 많이 있었어요. 스캐너에 따라 결과물의 특성차이가 크다는 건데, 계조를 읽어내는 능력, 색을 조합하는 알고리즘에 따라 노리츠, 후지, 코닥, 엡손 및 기타의 스캐너가 전부 다른 결과물을 만들어내더군요. 일단 노리츠나 후지 스캐너로는 가능한 작업하지 않기로 했습니다. 파노라마나 하프포맷인 경우는 하는 수 없겠지만요 ㅠ ************

(이 필름을 다시 뒤집어 레드스케일이 아닌 정상으로 촬영하면 어떨까? 하는 궁금증이 다시 생겼습니다. 이건 제가 한번 더 해보고 결과를 보여드리도록 하겠습니다.)

일단 한 롤을 마구 찍어보고 내린 몇 가지 판단입니다:

- 피닉스를 만든 하만의 자체 기술로 제작되었다

- ~~새로운 고감도의 컬러필름~~을 이용했다

- 노출차가 큰 장면에서도 명부와 암부를 고루 담아낼만큼 계조가 좋다

- 100이나 50으로 찍어도 좋을 것 같다

- 더 붉게 레드톤으로 보정하면 더 예뻐진다

- 가격은 조금 아쉽다

레드스케일이라는, 독특하고 매니아틱한 측면이 없지 않지만, 깜짝 놀랄만큼 좋아진 이 필름 자체의 성능때문에 후속작에 대한 기대가 더욱 커지게 만드는 필름인 것 같습니다.

2025년 2월12일 수요일에 정식 발매 예정이라고 합니다. 궁금하신 분들은 꼭 구매해서 찍어보세요. 이 장면이 이렇게 담긴다고? 하는 깜짝 놀람스러운 사진을 만들어줄 필름임에는 틀림이 없습니다.

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라고 생각하고 궁금해서 뒤집어서 촬영해봤어요. 해외 유튜버도 해봤더라구요. 과연 어떤 필름을 만들다 말고 뒤집어 감아서 발매한 걸까 싶었는데 결론은 피닉스를 뒤집은 게 거의 맞습니다. -_- 다만 현상된 필름 베이스에서도 구분되는 것처럼 실효감도를 높이기 위해 베이스의 마스킹 코팅을 다르게 했네요. 400으로 촬영했는데 적정에 가까운 노출이 나온 걸 보면 말이죠. 그냥 피닉스를 뒤집었다면 125로 찍어야 했겠죠. 이미지는 대략 피닉스와 비슷하면서 베이스때문에 아주 약간 다른 정도입니다. 쩝.

아쉬웠어요 ㅎㅎㅎ

덧:

피닉스가 그랬듯이, 이 필름도 작업에 따라 결과물이 많이 달라질 겁니다. 직접 스캔해보아도 특성을 아실 수 있을 거구요. 현상소에 맡겨 현상과 스캔작업을 의뢰한다면 또 현상소마다 작업할 때마다 달라질 수도 있습니다. 어느 곳에 맡기면 어떻게 나온다 하고 예측할 수는 없지만, 위의 작례와는 아마도 많이 다르게 나올 겁니다. 취향에 따라 어떤 결과물이 좋을지는 다른 분들의 결과물을 참고하거나 아니면 직접 맡겨 보고 판단하시는 게 좋을 것 같습니다.

Pentax 17 3차물량 입고

이루" — Sun, 1 Sep 2024 10:34:48 +0900

<판매완료되었습니다.>

포토마루에 8월29일자 Pentax 17 세기정품 3차 물량이 소량 입고되었습니다.

(저희는 전문판매점은 아니어서 많은 물량을 입고하지는 않았습니다)

판매가격은 정가 79만9천원이며 현금/카드결제(오프라인) 모두 가능합니다.

포토마루 현상스캔권 여러장을 푸짐하게 사은품으로 증정하니 꼭 챙겨주세요.

(말씀 잘 하시면 그 외의 추가 혜택도 드릴 수 있습니다)

구입문의는 포토마루 070-8235-4911 혹은 인스타그램 @fotomaru.lab DM으로 주시면 됩니다.

2024년에 만나는 새로운 필름카메라, Pentax 17

이루" — Mon, 1 Jul 2024 01:32:27 +0900

오랜만에 카메라 이야기를 써 봅니다. 새로 나올 카메라에 대한 리뷰라기보다는, 그냥 잠시 만져보고 딱 한 롤 찍어본 소감이라고 생각해주시면 되겠습니다.

디지털카메라들이 세상을 주름잡던 2000~2020년대까지도 필름카메라들이 개발되고 생산되어 판매되었었습니다. 캐논은 2018년이 되어서야 EOS-1v와 EOS-30v를 단종시켰고 니콘은 2020년에 들어서야 F6의 판매를 중단했습니다. 물론 마지막 생산은 훨씬 더 이전이었을테고 재고판매의 종료였겠지만, 그 때까지도 신품 필름카메라를 정상적인 방법으로 구입할 수 있었습니다. 캐논이나 니콘이라는 일본의 대중적 브랜드 외에도 실은 후지필름도 GF670이라는 중형필름 카메라를 2014년까지, 일본의 코시나도 Voigtlander나 ZeissIkon 이라는 브랜드를 통해 레인지파인더 카메라를 만들어내고 판매했습니다. 명품카메라 브랜드인 독일의 라이카는 M7과 MP 그리고 M-A를 판매, 2022년에는 M6를 복각해내기도 했고, 그 중 MP는 2024년 현재에도 신품 주문을 받고 있습니다. 이외에는 일회용카메라, 그리고 토이카메라라고 불리는 간단한 메커니즘을 가진 플라스틱 다회용 카메라류가 여전히 판매되고 있었죠.

하지만 새로이 설계되고 개발되는 신모델이 등장하리라고는 생각하지 못했던, AI가 등장해서 인간의 생활패턴을 완전히 바꿔놓기 시작한 21세기 하고도 20년도 지난, 코로나가 한창이던 시기에 새로운 필름카메라를 만들겠다!는 발표가 일본에서 나옵니다.

펜탁스 Pentax는 일본을 대표하는 카메라 브랜드였지만 2008년 호야 HOYA에 인수되었다가 다시 2011년 리코 Ricoh에 인수합병되었었습니다. 디지털카메라 시장에서는 리코보다 펜탁스가 더 인지도 있는 브랜드였기때문에 리코가 펜탁스를 인수했을 때 적잖이 놀랐었는데요, 사실 리코도 GR이라는 브랜드로 널리 알려진 유명기업이었죠.

회사들의 역사나 자료에 대해서는 너무나 긴 이야기가 될 것 같아 생략하구요.

이 리코가 펜탁스 브랜드로 새 필름카메라를 만들겠다고 발표한 겁니다. 아사히펜탁스로 여러 시대를 풍미했고 깊고 넓은 인지도를 가지고 있었던 필름시대의 향수를 적극 이용하기로 했던 것 같습니다.

여러번 두루뭉술한 소식들이 유출(?)되거나 티저가 발표되면서 궁금증을 더해갔습니다. 정말 만드는 거야? 혹시 시장 반응을 보려고 떠보는 것 아닌가? 하는 의구심도 있었지만 몇 달 간격으로 티저가 발표되면서 진짜 만드는구나 하는 확신들을 갖게 되었고 이윽고 몇 가지 구체적인 내용들이 밝혀지면서 기대와 실망이 오가게 되었습니다.

- 풀프레임이 아닌 하프판형일 것이다

- 풀사이즈의 SLR이나 레인지파인더가 아니라 P&S일 것이다

- 오토포커스가 아니라 목측식일 것이다....

솔직히 기대보다는 아쉬운 부분이 많았습니다. 2020년대라면 필름카메라에서 구현할 수 있는 모든 최신 기술들을 다 넣어 엄청난 모델이 나와야 하지 않을까, 하는 바람을 다들 가지고 있었던 것 같습니다. 과연 저 사양과 기능으로 지금의 디지털카메라나 혹은 심지어 스마트폰의 카메라와 맞짱뜰 수 있다고?

그리고 지난 달, 실물의 모습이 유출되었습니다. 보통 유출은 비공식 사전 실물공개를 통한 홍보작전의 일환으로 느껴지는 게 대부분인데, 이 유출은 진짜 유출이었던 듯한 충격적인 비쥬얼이었어요.

새로 개발되어 나오는 카메라에 대한 기대는 뭐랄까, 최신의 그 무엇이었으면 했는데, 크기도 작지 않아 보이고 재질은 플라스틱처럼 보이고, 양쪽으로 갈라놓은 파인더의 기괴한 모습, 둥글게 튀어나온 그립부, 세련되어보이지도 않고 어중간해 보이는 바디라인, 3.5라는 아쉬운 밝기... 이 사진은 급속도로 퍼져나갔고 많은 사람들이 아쉬움을 이야기했습니다.

그리고 6월16일, 유튜브 라이브를 통해 실제 제품이 공개됩니다. 많은 의구심들이 해소되는 순간이었어요.

유출된 사진이 너무 포토제닉하지 않아서 생겼던 오해였달까요. 오히려 너무도 클래식한 디자인의 상판을 포함한 전체의 조화로운 모습을 보면서, 정말 많은 분들이 다시 구매욕을 가지게 되신 것 같습니다.

저에겐 꽤나 멋지고 괜찮아보입니다.

일본과 미국 등에서는 이미 판매에 돌입하면서, 초기 주문수량이 생산량보다 너무 많아서 며칠만에 주문예약을 닫고 대기하는 상황이 벌어졌습니다. 미국내 판매가격은 499.99달러, 환율을 대충 1400이라고 하면 70만원 가량인데 어쩌면 정말 무리하지 않은 적당한 가격일 수도 있겠다는 생각이 들었습니다. (전례로 볼 때 제가 예상하는 국내 판매가는 85만~95만원 사이 정도일 것 같습니다. ~~아님말구~~)

실은 전세계 대상 발표 및 판매가 개시되던 6월16일 이전에 이미 한국에 초호 테스트기가 들어와 있었고 수입사인 세기P&C에서 촬영하셨던 필름을 현상하고 스캔해보았었습니다만, 엠바고 때문에 발설할 수가 없었습니다. 대략의 화질, 특성을 파악하고 있는 정도였죠. 그리고 아직도 국내 판매는 시작되지 않았습니다만, 지난 주초에 전시품이 진열되어 직접 만져볼 수 있게 되었습니다. 그러나 테스트 촬영을 위한 대여는 불가능했는데, 일본 펜탁스에서 직접 직원이 방한하여 같이 미팅을 가지면서 테스트 촬영을 위한 대여를 부탁드렸고 오랜 시간은 아니었지만 필름 한두 롤 정도는 찍어볼 여유를 갖게 되었습니다.

멀리는 못 가고 충무로 일대를 한바퀴..

내심 컬러, 흑백을 다 찍어보고 싶었는데 70여 컷 속사 촬영이 보통 어려운 일이 아니더라구요. ㅎㅎㅎ 결국 컬러필름 1롤만 촬영완료하고 반납했습니다.

촬영에는 포트라 400을 사용했습니다만, 포트라는 낱개 종이포장이 아니어서 필름태그를 넣을 수 없더라구요. 그래서 컬러플러스200 필름의 태그를 넣어봤습니다.

예쁘다!

펜탁스(리코)의 담당직원 겐이치로 상이 보여준 프로토타입과 시판기를 비교해봤습니다. 디자인이나 기능은 대동소이하지만 상판 다이얼이나 파인더 상부의 레터링 색상 등이 다른 것을 보면 마지막까지 무척이나 세심한 정성을 기울였다는 걸 알 수 있었습니다.

대충의 외관과 기능을 살펴봤습니다.

완전히 정면에서 보는 건 조금 덜 멋져요. 상판이 같이 보여야.

상판은 마그네슘 재질이고 전면에는 아주 약간 푹신한 인조가죽을 붙였습니다. 뒷면은 그대로 플라스틱입니다.

이런 정도의 각도에서는 꽤 멋져보입니다.

최소초점거리 25cm(꽃모양)에서 무한대(산모양)까지의 목측식 초점입니다.

파인더를 따로 배치하지 않고 렌즈 바로 위에 두어 시차를 최소화했고, 목측식 초점링을 돌려 적당한 거리에 맞추도록 하면서도 눈을 떼지 않고 파인더 안에서 초점 표시 모양 아이콘들이 바로 보이도록 설계했습니다. 앞 뒤의 나사들은 일부러 십자가 아닌 1자 모양을 이용해서 클래식한 느낌을 더했다고 합니다.

파인더 안에서 바로 이렇게 보입니다.

코닥의 일회용 카메라인 펀세이버와 나란히 크기를 비교해봤어요.

펜탁스 HD 렌즈는 이제까지 가장 최신의 P&S인 에스피오 미니에 사용된 것과 같다고 합니다.

초점거리는 25mm 니까, 35mm 풀프레임 환산으로는 약 37mm 정도가 됩니다. 밝기는 F3.5이지만 목측이란 점을 고려해볼 때 오히려 너무 밝아서 초점이 많이 나가는 것보다는 나아 보입니다. 요즘에는 필름 제조기술이 좋아져서 가장 흔히 사용할 수 있는 필름의 감도가 대개 200부터 시작하니까, 실제로는 F1.8 정도와 비슷한 정도의 셔터속도를 사용할 수도 있구요. 필터 사이즈는 40.5mm 인데, 목측식이지만 특이하게도 실제 동작메커니즘은 반셔터를 눌렀을 때 해당 초점 위치로 이동하는 전동 방식이라 렌즈를 보호하기 위해서는 렌즈캡 또는 UV필터를 꼭 사용하는 것이 좋겠습니다.

반셔터를 누르면 비로소 목측식 초점위치로 렌즈가 구동됩니다.

전통적인 PASM이나 장면모드가 아니라, 밝은 곳(흰색), 어두워서 플래시가 터질 곳(노란색)의 직관적 모드다이얼을 만들었습니다. 감도 설정도 다이얼로 직관적이고, 노출보정도 다이얼로 바로 됩니다.

전동식으로 필름이 자동으로 감기도록 할 수도 있었지만 아날로그적 감성을 위해 와인더를 설계하는 데 많은 비용과 시간이 들었다고 합니다. 아날로그 시절의 기술자들이 나이를 먹고 이제는 거의 퇴사해서 기술을 복각하는 데에 많은 공을 들였다고 합니다. 와인더는 펜탁스 P30의 메커니즘을 가져왔다고 하네요. 스트랩 고리는 좌우 그리고 아래쪽에 더 있어서 가로로 혹은 세로로 다양하게 맬 수 있습니다. 뒷면의 태그홀더는 굳이 고집해서 만들어 붙였다고 합니다. 이게 비용이 상당히 들었다고.

필름실 안쪽을 보아도 매우 잘 만들어져있습니다.

CR2 배터리 1개를 사용하는데, 오토포커스와 필름 와인더가 없어 무척 오래 사용할 수 있습니다.

필름을 로딩할 때는 조금만 당겨서 퍼포레이션에 와인딩 롤러의 톱니가 걸리는 것만 확인하고 뒷뚜껑을 닫으면 됩니다. 두 컷쯤 공셔터를 날리면 카운터의 S가 되고 바로 촬영이 시작됩니다.

전원스위치는 셔터에 붙어 있고 반셔터를 누르면 노출이 부족할때 빨간 불, 와인딩을 안 해서 셔터가 장전되어 있지 않으면 아래쪽에 파란 불이 들어옵니다.

펜탁스 직원인 겐이치로 상에게 왜 하프 포맷으로 만들었냐고 질문을 해보았습니다. 새로운 카메라를 설계하려는 방향의 정체성을 확립하기 위해 일본내에서 다양한 연령층에 설문과 시장조사를 진행했고, 젊은 세대와 기존 사진 세대(나이든 세대)간의 의견은 많이 달랐다고 합니다. 겐이치로 상의 답은 이랬습니다.

- 만들 수 있는 다양한 선택지가 있었다(35mm, 하프, SLR, P&S, 중형, 파노라마...)

- 필름 가격이 많이 올라 같은 필름으로 더 많이 찍을 수 있는 편이 낫다는 분들이 많았다

- SNS와 휴대폰 촬영 등에 익숙한 세대는 가로보다 세로포맷을 더 선호하는 경향이 있다

- 쉽고 편하게 사진을 찍을 수 있는 편리함과 간단함에 중점을 두었다

그리고 중요한 이야기를 더 했습니다. 이걸로 끝나는 게 아니라 처음 내놓은 제품이다, 이 제품의 시장 반응과 성공여부에 따라 본격적인 기종들을 계속 개발하고 내놓을 계획을 가지고 있다.

일단, 지금까지의 반응은 무척 폭발적인 것 같습니다. 없어서 못사는 상황은 고무적입니다.

포트라400으로 촬영한 몇 컷을 첨부해봅니다.

하프판이어서 2in1 혹은 싱글컷으로 스캔이 가능합니다.

측광이 TTL(렌즈를 통한 노출 측정)이 아니라 렌즈 상단의 센서를 통해 이루어지는 듯, 밝은 쪽을 향할 때 암부의 노출이 부족한 경우들이 꽤 있었습니다. 가능하다면 +1 스톱 정도 노출보정을 염두에 두시는 게 좋을 듯합니다.

겐이치로 상은 '최신의 렌즈라서 화질이 충분하다'고 했습니다. 하프판이어서 사실 성에는 안 차지만 한편으로는 너무도 쨍한 스마트폰과 디지털 이미지에 익숙한 세대에게 차고 넘치는 아날로그적 감성(입자감, 컬러, 흑백 등)을 만끽할 수 있는 지점이 아닐까 하는 생각도 들었습니다.

목측은 재미있었지만 원하는 곳에 충분히 초점을 맞출 수 있으려면 조금 연습이 필요할 것 같았습니다. 초점이 조금 덜 맞아도 나름의 감성으로 커버할 수 있다는 생각도 들긴 했습니다. ㅎㅎㅎ

<막샷들입니다. 포트라400으로 촬영했고 노리츠 기종으로 스캔했습니다.>

BOKEH 모드(최대개방)로 찍으면 배경흐림도 나름 훌륭하네요.

초점을 잘 맞추면 충분한 입체감을 살려줍니다.

최근접. 음식 사진 찍기 정도에 적합해보입니다.

사*집 박과장님 넘 유쾌하고 좋으십니다.(게재허락 득)

이왕 실어드리는 김에 플래시 테스트샷도... 플래시는 광량도 적당하고 노출도 잘 잡아줍니다.

가로로 쌓는 프레이밍은 하프포맷에선 그다지 활용이 쉽지가 않습니다.

좌측이나 우측에 검은 테두리가 나타나는 경우가 있습니다. 와인딩이 수동이어서 컷간 간격이 조금씩 차이가 납니다. 그런 이유로 스캔단계에서는 좌측이나 우측으로 조금씩 밀리거나 혹은 이렇게 아예 좁아서 양쪽으로 남기도 합니다. 이런 것조차 감성으로 접근한다면 뭐 그러려니 하는 정도일 수 있겠습니다.

필름 사이즈가 하프포맷이라 아무래도 화질의 한계는 있습니다. 첨단의 선예도를 기대하기는 어렵습니다. 하지만 충분히 즐길만한 듯합니다. 컬러는 화려하기보단 무난하지만 색들을 잘 살려주는 느낌입니다. 세로 프레이밍은 금방 적응되고 편안합니다. 카메라는 매우 가볍지만 필름과 배터리를 장착하면 들고 촬영하기 적당하고, 그립부는 들고 촬영하는 데 매우 편안합니다. 오히려 하프판이어서 가볍게 들고 다니며 필름값 걱정 없이 마구마구 찍어도 부담없는 느낌입니다. 계산상으로는 36컷의 2배니까 72컷을 찍을 수 있어야 하지만, 실제로는 필름의 여유부분 때문에 79컷이나 촬영했습니다.

Pentax 17을 구입해서 촬영한다면 아마도 2in1 보다는 한 컷씩 스캔해서 따로 따로 70여 컷을 사용할 것 같습니다.

국내 출시는 7월중이 될 것으로 기대되며 가격은 위에서 예상한 범위였으면 싶습니다. 이왕이면 저렴했으면 좋겠네요. 출시 날짜와 가격 등이 정해지면 업데이트해보겠습니다. 다만 초기 주문량이 너무 많아 생산량이 따라가질 못해서 한국에는 몇 대나 수급이 가능할지 모르겠습니다. ~~또 오픈런하는 거 아닌가~~

여기까지, 기대가 큰 Pentax 17 한롤 사용기였습니다.

참, 17은 하프판의 필름사이즈인 17mm 를 의미한다고 합니다.

외국의 유명 현상소들을 소개해봅니다.

이루" — Sun, 6 Aug 2023 17:08:06 +0900

지금도 국산 필름은 없지만 옛날에는 아주 잠깐은 필름을 제조하는 회사가 있었다고 합니다. 하지만 옛날에는 국내에는 어떤 특수한 필름들은 현상할 수 있는 현상소가 없어서 외국으로 보내야만 하던 시절이 있었습니다. 88년 서울 올림픽이 열리면서 코다크롬 필름을 현상할 수 있는 시설이 국내에도 도입되었었는데요, 코다크롬 필름은 그 뒤로 점차 수요가 줄어서 2010년에 현상서비스가 종료됐습니다.

대략 2015년경부터 불어오기 시작한 필름사진 유행의 바람이 2019년 초부터의 필름가격 폭등, 수많은 현상소들의 재설립 등을 불러왔습니다만, 가장 큰 변화는 아무래도 Covid-19 때문에 일어난 것 같습니다. 우리나라는 그래도 지리적으로 가까운 편이어서 직접 현상소에 방문해서 필름을 맡기는 분들이 많지만 외국에서는 직접 방문보다 우편으로 필름을 보내 현상하는 Mail-in 서비스가 더 보편화되어 있었습니다. 필름을 구매할 때 마치 현상쿠폰처럼, 몇 롤 까지의 필름을 넣어 보내면 현상해주는 메일러 봉투같은 것을 팔고 사기도 했었죠.

코로나 이후에는 이런 메일러 서비스가 더욱 범위를 넓히면서 필름 현상이 국경을 넘나드는 일이 매우 쉽게 일어나고 있습니다. 아직 국내에서는 외국으로 필름현상을 보내는 일이 보편화되지 않은 걸로 보이지만, 외국에서는 한국내의 현상소로 필름을 보내 현상하는 일들이 늘어나고 있습니다. 물론 북남미, 유럽, 호주 등 여러 국가에서 서로 왕래하는 필름들의 숫자도 많아지고 있죠. 자국내에서조차 필름을 보내고 받아야 하는데 물류에 드는 시간, 그리고 현상에 드는 시간을 생각해보면 자국내나 외국이나 그다지 차이가 많이 나지 않기 때문이기도 합니다. 특히 우리나라의 경우는 현상료가 매우 저렴하지만 품질은 수준급이라는 인식이 외국인들 사이에 퍼지면서 외국에서 한국으로 보내지는 필름들의 숫자를 늘어나게 하고 있습니다.

마음만 먹으면 한국에서도 외국의 유명 현상소로 필름을 보내 서비스받을 수 있습니다만, 보내는 비용이 국내 우편이나 택배에 비해 많이 비싸고, 특히 작업비용이 국내에 비해 비싸고 오래걸리는 편이기때문에 그다지 추천드리기 어렵기는 합니다.

https://www.fieldmag.com/articles/where-to-get-film-developed-mail-in-guide 에 소개된 기사를 바탕으로 미국과 유럽에서 추천받은 여러 mail-in 랩들을 한번 소개해봅니다.

인디필름랩 Indie Film Lab https://www.indiefilmlab.com/

Indie Film Lab

Keeping film alive since 2011.

www.indiefilmlab.com

미국 앨라배마주 몽고메리 소재

2011년에 문을 열었고 후지와 노리츠 스캐너가 있습니다. 컬러, 흑백, 슬라이드 현상이 가능하고 35mm 컬러필름의 경우는 현상+스캔에 11불에서 30불(tiff는 10불 추가), 120은 10불에서 22불까지 해상도에 따라 가격이 다릅니다. 흑백과 슬라이드는 더 비싸지고, 코렉션(스캔 이후 노출과 컨트라스트를 조절해줌)이 들어가는 Pro 옵션을 사용하면 가격이 조금 더 올라갑니다. 그리고 슬리빙(속지에 넣어주는 서비스)와 필름 수취 수수료가 9불 정도 붙습니다. 결과물에 대해서는 좋은 리뷰들이 많은 편입니다. 물량이 많지 않은 시즌에는 25롤 미만이면 5~7일(주말제외) 정도 걸린답니다.

결과물들은 https://www.flickr.com/groups/indiefilmlab/ 에서 조금 살펴볼 수 있는 것 같습니다.

더파인드랩 The Find Lab http://thefindlab.com

theFINDlab

In the latest installment of our advice column series, we delved into the digital side of things and interviewed some of our friends about shooting hybrid! We hope that wedding photographers looking to add film into their workflow this season will be inspi

thefindlab.com

미국 유타주 Orem 소재

단순히 필름 현상에 그치지 않고 결과물에 대해 피드백(코멘트)을 자세히 해주는 서비스 옵션이 있어 좋은 평을 듣고 있는 랩입니다. 꽤 좋은 가격에 다양한 필름들도 판매합니다. (물론 국제배송도 해줍니다.) 컬러필름은 35mm의 경우 12불부터, 중형은 10불부터 시작합니다. 2일 정도(주말제외) 걸린다고 되어 있고 빠른 서비스 옵션도 있는데 당일에 작업해주는 옵션은 롤당 8불을 추가해야 합니다. 필름을 되돌려받으려면 9.95불을 더 내야 하구요. 역시 노리츠와 후지 스캐너를 선택할 수 있으나 거의 노리츠 우선으로 작업합니다.(대부분의 결과물에서 노리츠의 특성이 보입니다) 한국으로 받는 배송비는 28불 내외 정도 나오는 것 같습니다.

인스타그램 @thefindlab 을 방문하시면 결과물들을 조금 둘러볼 수 있습니다.

카멘시타 필름랩 Carmencita Film Lab https://carmencitafilmlab.com/

Carmencita Film Lab – Professional Film Lab based in Valencia, Spain

A pillar of our work philosophy has always been quality. When it comes to developing, scanning film and translating images into paper prints. Printing means for us something that completes every image and we are truly passionate about it, not only offering

carmencitafilmlab.com

스페인 발렌시아 소재

축구선수 이강인이 유스시절 성장했던 발렌시아 축구팀이 있는 그 발렌시아에 있는 현상소입니다. 컬러필름 35mm는 14유로부터, 중형은 13유로부터 시작합니다. 많지 않은 수량은 5~8일(주말제외) 정도 걸린다네요. 적지 않은 금액(롤당 10유로 ㅎㄷㄷ)의 급행료 서비스도 있고 TIFF는 롤당 5유로 추가해야 됩니다. 노리츠 후지를 모두 보유하고 있는 걸로 알려져 있지만 작업은 노리츠로만 하는 것 같습니다. 한국으로의 배송은 25~50유로 정도라고 합니다.

https://carmencitafilmlab.com/blog/에서 이런저런 샘플들, 정보들을 찾아볼 수 있습니다.

리폼드 필름 랩 Reformed Film Lab https://reformedfilmlab.com/

Reformed Film Lab: The Best Mail-In Film Developing Lab

Looking for professional film developing, digital scanning, and prints for 35mm and 120 film? We process color, black & white, and slide film. Get started!

reformedfilmlab.com

미국 플로리다 오르몬드 비치 소재

컬러필름 현상스캔은 35mm와 중형 모두 12불에서 시작합니다만 1800x1200 픽셀이고 3600x2400픽셀의 미디엄 해상도는 15불 정도 하네요. 고해상도는 3불 더 비쌉니다. 후지와 노리츠 모두 사용한다고 되어 있지만 해상도 안내는 후지로 되어 있습니다. 실제 샘플들도 후지의 특성이 보이는 듯합니다. 작업에는 주말제외 3~4일 걸리는 것으로 되어 있고 미국내 전지역 모두 배송료는 5.95불이라고 하니 혹 한국배송을 이용해보실 분들은 배대지를 쓰시면 저렴할 것 같습니다. 전용 app이 있습니다만 현상주문과 필름구입 주문만 가능합니다.

https://www.reviews.io/company-reviews/store/reformedfilmlab.com 에서 여러 리뷰와 샘플 결과물들을 볼 수 있습니다만, verified buyer만 리뷰를 쓸 수 있는 시스템이라 좋은 소리들만 있기는 한 것 같습니다. ㅎ

노스이스트 포토그래픽 Northeast Photographic https://www.northeastphotographic.com/

Northeast Photographic

Northeast Photographic is New England's premier film lab. Located in Bath, Maine, we develop and scan 35mm, medium format, 4x5, 5x7, and 8x10.

www.northeastphotographic.com

미국 메인 주 배스 소재

컬러 35mm와 중형 모두 12불에서 시작합니다. 현상만은 5불로 매우 저렴하네요. 흑백은 현상만 8불에서 시작합니다만 510pyro와 같은 특수 연속교반 장비를 이용하는 현상은 25불까지도 받습니다. 롤 스캔에는 후지 프론티어와 노리츠 모두 사용한다고 하네요. 명시되어 있지는 않지만 작업에는 2~3일 걸린다고 하고 당일이나 다음날 작업되는 급행료는 2배 가격입니다. 각종 옵션들이 있는데(예를 들어 필름 잘라서 속지에 넣어주거나 등등) 모두 추가요금이 들어갑니다. 리뷰나 샘플이 많지는 않은데, 구글 플레이스에서 조금 찾아볼 수 있습니다. 몇 장의 샘플에서 보이는 품질은 조금 아쉬운 느낌입니다.

더다크룸랩 The Darkroom Lab https://thedarkroom.com/product/film-developing/

Professional Film Developing & Scans by Mail - Only $12

The Darkroom, over 40 years experience in professional film developing. Develop by mail from $12 - Images on CD, developed negatives & digital download.

thedarkroom.com

미국 캘리포니아 샌 클레멘테 소재

76년에 문을 열어 거의 50년이 다 된 이곳도 35mm와 중형 모두 컬러필름은 12불에서 시작합니다. 현상작업에는 행거타입 장비를 사용하네요. 작업에는 주말제외 3~6일 정도 걸린다고 하고 한국으로 배송은 30불이 듭니다. 작업에는 주로 노리츠 스캐너를 사용하는 것으로 보입니다. 리뷰와 샘플은 https://www.yelp.com/biz/the-darkroom-san-clemente를 참고해보세요. 음.. 글쎄요.

이 밖에 캘리포니아 LA 근처에 있는 Negative Lab https://www.negativelab.co/ 이나 코네티컷주에 있는 다크슬라이드 필름 랩 https://www.darkslidefilmlab.com/ 그리고 켄터키에 있는 스테이트필름랩 https://statefilmlab.com/ 뉴욕에 있는 컬러리소스센터 https://www.colorresourcecenter.com/ 등도 소개하고 있었습니다만 가격들도 상당하네요. 직접 사이트들을 한번씩 열어보셔도 좋겠습니다.

다음에는 동남아지역, 주로 태국이나 베트남쪽 현상소들도 한번 소개해보겠습니다.

채동우(Eastrain)의 포토메일을 구독해보세요.

이루" — Sat, 10 Dec 2022 10:45:41 +0900

'동우'는 이름 그대로 동쪽에서 내리는 비라는 뜻입니다. 오래전부터 알고 지내는 동생인데, 사진을 참 잘 찍습니다. 그간 찍어온 사진들은 Eastrain의 티스토리 http://eastrain.tistory.com 에 가시면 볼 수 있습니다.

그런데 몇 해 전에 뇌혈관 질환으로 여러가지가 불편해졌다가 이제는 많이 회복하고 있는 중입니다. 아직 정상적인 사회활동은 어렵지만 사진은 여전히 그대로 열정적으로 잘 찍을 수 있어서, 매 주 한 번씩 보내드리는 '포토메일'이란 것을 시작했다고 합니다.

위의 티스토리에 가보면 대략 어떤 사진들을 어떤 스토리와 함께 받아보게 될지 살짝 짐작되실텐데요, 매주 한번씩 사진과 글이 담긴 메일을 받아보면 기분도 좋아지고 생활의 활력이 되실 수 있으리라 생각합니다. 그간은 페이스북, 인스타와 티스토리에 주로 올려왔는데요, 기분 좋아지는 동우의 사진들 저도 참 좋아라 했습니다.

월 구독료는 5천원이고 6개월치를 선납하면 5천원 할인해서 2만5천원이라고 합니다. 참 부담스럽지 않은 금액이네요. 지금 자기가 잘할 수 있는 것으로 조금씩 세상으로 올라서려는 노력이 엿보이는 것 같아 많은 분들이 도움을 주셨으면, 하는 바람도 생깁니다. 일단 한 달 구독해보시고 좋으면 연장하는 것도 무척 추천드립니다. 그냥 '견본 궁금합니다'라고 메일을 보내면 한 호를 받아볼 수 있다고 하니 그렇게 찔러?보셔도 좋구요.

구독하시려면 동우의 계좌 하나은행 101-892461-25607로 구독료를 입금하시고 eastrainphotomail@gmail.com 으로 '몇개월 구독합니다'라고 간단히 내용을 적어서 보내면 받아볼 수 있답니다.

아래는 동우의 페이스북 포스팅 캡쳐입니다.

필름사진 초보님들을 위한 짧고 친절한 강좌

이루" — Fri, 22 Apr 2022 22:06:11 +0900

필름사진은 디지털사진과 달라서 찍었다고 바로 사진이 나오지 않습니다. (찍었다고 필름에 뭐가 보이는 게 아닙니다. 절대 주욱 잡아빼서 확인하려고 하지 마세요) 필름으로 촬영하셨다면 꼭 현상을 해야만
사진이 나오는데요, 그래도 과정과 용어들이 복잡해서 약간은 어리둥절하거나 혼란스러울 수도 있으실 겁니다.
그런 분들을 위해서 이 글을 적어보았습니다.

필름사진이 처음이거나 초보라 무엇을 어떻게 해야할지 모르시겠다면 천천히 한번 읽어봐주세요. ^^

[요즘 '인화'했다, 인화한다라고 말씀하시는 분들이 많습니다. 네이버 필카동에 다녀오신 초보분들이 많이들 그러시는데요, 그곳 Q&A 메뉴에 '인화/스캔/필름Q&A'라고 된 코너가 있어서 인화부터 말씀하시는 걸로 짐작합니다. ~~메뉴좀 바꿨으면 좋겠는데 거기 운영진이 누구신지 모르겠더라구요.~~ 인화는 한자로 印畵라고 쓰고 책 만들고 신문 만들고 전단 만들 때의 그 '인쇄'와 같은 인 자를 사용합니다. 종이로 뽑는 걸 인화라고 하는 거죠. 영어로는 print 입니다. 2020년대에는 필름으로 찍었다고 무조건 종이로 뽑는 거 아닙니다. 그럼 뭐라고 하는지 아래에서 주욱, 나름 친절하게 설명해드리겠습니다.]

우선 '현상'입니다.

필름으로 사진을 찍으면 현상을 해야 한다고 하는데, 세간에서는 현상한다고 하면 사진을 뽑아오는 것까지 다 그냥
뭉뚱그려 생각하시는 분들이 많지만, 정확히 구분하자면 그게 또 다릅니다. 필름은 다음과 같은 순서로 처리됩니다.

촬영된 필름 -> 현상 -> (스캔) -> (인화)

현상은 촬영한 필름을 약품으로 처리해서 눈으로 볼 수 있게 해주는 과정입니다. 디카로 찍는 사진과 달라서 필름은
찍고 필름을 빼본다고 사진이 눈에 보이는 게 아닙니다. (호기심에라도 필름을 빼보면 빛만 다 먹어버리죠) 필름에
찍혀 있는 사진을 실제 눈으로 볼 수 있는 형태로 드러나게 하려면 빛이 없는 곳에서 약품으로 처리해야만 합니다.
이 과정을 현상(develop)이라고 합니다. 따라서 현상소에 오셔서 '현상만 해주세요'라고 하시면 '현상된 필름'만
돌려받으시게 됩니다. 그래서 '현상만'은 꽤 저렴하죠. 돌려받으시는 건 아래 그림과 같은 필름입니다.

'현상만'의 결과물은 필름만입니다.

이렇게 현상이 되어야 필름으로 그 다음 과정을 진행할 수가 있습니다. 직접 스캔이나 인화를 하신다면 필름을 가져
가셔도 되고, 현상소에 스캔이나 인화를 맡기신다면 이렇게 필름을 본 후 주문하셔도 되지만 처음 주문하실 때 전
과정을 한번에 주문하시는 게 저렴하고 효율적이죠.

그러니까 이제 이 글을 읽고 이해가 되신 분들은 '저는 현상은 필요없고 스캔만 하려구요'라든가 하는 말씀은 하지
않으시리라 생각합니다. ^^;

현상 -> (스캔) -> (인화)라고 (스캔)과 (인화)에 괄호를 쳐 두었는데, 그 이유는 할 수도 있고 하지 않을 수도 있기
때문인데요,

스캔(scan)은 필름을 스캐너로 읽어들여서 컴퓨터에서 볼 수 있는 이미지(주로 jpg파일)를 만드는 과정을 말합니다.

디지털카메라가 나오기 전에는 사진은 필름으로만 찍을 수 있었고 일단 찍었으면 사진관에 가져가서 사진들을 뽑아
야만 했습니다. 그런데 디카가 나온 뒤에는 종이 사진을 뽑지 않아도 컴퓨터로 사진을 확인할 수 있게 되었습니다.
종이사진으로 뽑는 것(인화)은 그 다음의 순서가 된 것이죠.

필름도 마찬가지 과정으로 바뀌었습니다. 필름으로 찍고, 현상한 다음 스캔을 거치면 디카로 찍은 것처럼 사진을
이미지로 얻어 컴퓨터에서 확인할 수 있습니다. 그리고 그 이미지로 종이사진을 뽑으면(인화) 됩니다. 물론 종이
사진이 필요없다면 스캔되어 만들어진 jpg 사진만으로 웹에도 올리고 인스타에도 올리고 페북에도 트위터에도
올리고 블로그에도 사용할 수 있습니다. 종이로 굳이 뽑지 않아도 되고, 필요하다면 나중에 잘 나온 것들만 따로
모아 뽑거나 확대를 해도 됩니다.

그래서 많은 분들이 필름으로 사진을 찍으면 필름을 맡기실 때 현상+스캔을 주문하시는 것이죠. 이걸 인화라고 하는 분들은 이제부터라도 현상스캔이라고 말씀해주세요. ^^

현상+스캔을 주문하시면 찍은 사진들을 스캔해서 24컷 혹은 36컷(혹은 그보다 많거나 적을 수도)의
jpg 이미지들을 얻을 겁니다. 필름을 맡기고 기다렸다가 찾아가시는 게 아니라 맡기기만 하면 사진은 집에서 받아볼 수 있을테고, 필름은 현상소에서 보관해주는 기간 내에 찾아가거나 혹은 택배로 받거나 할 수 있을 겁니다.
(스캔)다음에 (인화)에 괄호를 쳐 둔 이유는 하지 않을 수도 있기 때문입니다.

종이사진으로 인화(印畵, print)하면 컴퓨터로 보는 것과는 또 다른 사진이 만들어집니다. 스캔된 이미지가 디지털이니까
디카로 찍은 것과 비슷하지 않겠냐고 생각하실 수도 있지만 소스(source)가 필름이라서 디카로 찍은 것과는 전혀 다른
사진이 만들어집니다. mp3로 들어도 현악기의 선율과 전자기타의 디스토션이 전혀 다른 것처럼 말입니다.

스캔된 이미지로 인화할 수 있는데, 이 때는 스캔된 이미지의 해상도가 인화할 수 있는 사이즈의 기준이자 한계가 됩니다.

나중에 사진이 잘 나와서 좀더 크게 확대해야겠다고 할 때에는 이미지가 아니라 해당 필름을 가지고 가서 확대인화를
주문하면 됩니다.

그러니까, 찍은 필름을 가지고 현상소에 주문할 때

1. 스캔이나 인화는 내가 직접 하겠다- 현상만 주문: 필름만 돌려받음

2. 현상+스캔(혹은 현상+롤스캔)을 주문하면: 현상된 필름과 스캔된 이미지들을 돌려받음

3. 현상+스캔+인화까지: 필름과 이미지와 뽑은 종이사진까지 한꺼번에 받음

중에서 고르면 됩니다. (보통은 2번을 가장 많이 고르죠.)

그래서 문의하실 때 '필름 현상해주세요'라고 하시면 현상소에서는 보통 '현상만 하시면 필름만 드립니다'라고
확인하거나 하게 됩니다.

현상, 스캔, 인화를 구분하는 게 중요하고, 순서와 특성을 이해하는 것도 중요합니다.

그리고, 보통의 필름은 135필름 혹은 35mm 필름이라고 부릅니다. 따라서 가격표에서는 135를 찾아보시면 됩니다.

중형필름은 120이라고 부르니까 가격표에서도 따로 있습니다.

현상소 가격표를 다시 한번 살펴봐보세요. 다들 구분이 잘 되어 있을 겁니다. ^^;

옛날에 찍어서 이미 다섯 컷 혹은 여섯 컷 단위로 잘라져서 저 위의 사진처럼 비닐에 넣어져 있는 필름은 이미 현상이
되어 있는 필름이라 스캔 혹은 인화만 하면 됩니다. 이 때에는 작업하는 방식도 달라져서 주문하시는 단위도 달라집니다.

이미 현상이 되어 필름만 보관하는 경우는 대개 이런 식으로 되어 있을텐데요,

이렇게 되어 있는 필름의 한 줄 한 줄을 '스트립'(strip)이라고 부릅니다. 그러니까 한 줄 단위로 가격이 매겨지는 것이죠.
보통 현상소에서는 이런 경우 스트립 단위로 스캔 가격을 책정할 겁니다.

현상

스캔

인화

이제 구분이 되시죠? 수고하셨습니다.